Dune

Autor (es): Frank Herbert

ISMB: 978-044-1172-719

Género: Distopía

Editorial: ACE

Número de páginas: 794.

Saga: 1/6

Sinopsis: Set on the desert planet Arrakis, Dune is the story of the boy Paul Atreides -who would become known as Muad'Dib- and of a great family's ambition to bring to fruition humankind's most ancient and unattainable dream.

Hola a todos. ¿Qué tal están en este verano que amenaza a llegar a su fin con demasiada rapidez? Por acá, todo bien. Estoy cerrando algunas rachas y, para ello, me di prisa en terminar este libro que me tomó más de lo pensado en poder leer completo. ¿Quieren saber por qué me tomó tanto? Entremos de lleno a la reseña.

Creo que la trama ya la conocemos todos gracias a Zendaya, primero que nadie, y a todo el elenco que pusieron en esta película y su saga. Pero no nos adelantemos. Ya luego tendremos tiempo para un VS. De cualquier manera, para quien no haya visto la película, les haré un pequeño resumen: en un mundo distópico y futurista la gente se organiza en gobiernos que se dividen, a su vez, en una especie de ducados. A cada uno se le asigna un planeta. En ese contexto aparece Paul, un chico normal de 15 años que parece que tiene la vida comprada. Su padre es un duque, él heredará su dominio, así que lo entrenan y educan para que sea líder. Un día, lo mandan a él y a toda su corte a un planeta que es literalmente un desierto de inicio a fin llamado Arrakis. En ese lugar existen personas que, contra todo pronóstico, siguen vivos y luchando. Encima, tienen un plan: hacer del planeta algo habitable, con árboles y plantas. Son personas que alaban profecías, sobre todo una que dice que un chico entrenado en una especie de hechicería de los bene geserit (como lo es la madre de Paul, y él por descontado), que además aprenderá las costumbres de los freman, tendrá poderes y los ayudará a hacer de Arrakis lo que ellos quieran. Así comienza nuestra historia.

He de decir, desde este primer momento, que es un libro pesado de leer. A mí me tomó ocho largos meses, pero tengan en cuenta que soy la clase de persona que le gusta entender los libros de inicio a fin, y si algo no cuadra, vuelvo sobre mis pasos. Es necesario que les explique un poco por qué me pareció tan lento.

En primer lugar, se trata de todo un mundo -universo- nuevo. El autor debe hacer descripciones largas que nos ambienten en el tiempo y espacio que ocupa nuestro protagonista. Es obligatorio que nos diga qué nos rodea, que nos meta en ese mundo donde vamos a pasar las siguientes páginas. Luego están las cuestiones políticas. Es un hecho que saber las relaciones, no sólo sanguíneas, sino también políticas, lleva mucho tiempo. Además, que se nos exponen todos estos términos, cargos, títulos y jerarquías. Creo que a partir de ahí es que hay mucho texto y se puede sentir algo pesado. Porque aquí hay una cuestión importante: el libro, pese a ser largo, no es estresante. Sólo lleva tiempo.

Lo último que me parece que hace la lectura algo más tardada es la filosofía. Se trata de algo muy complicado de explicar y algo complicado de leer. Hay mucho de humano en las distintas posturas que existen. A veces vi algo de estoicismo, algo de Maquiavelo, algo de crueldad y algo de amabilidad. Incluso un poco de nihilismo por momentos. Todo está muy bien trazado y hace del texto algo demasiado profundo. Esto me encantó, y creo que de ahí parte que me tardara tanto con el texto, porque quería comprender cada espacio, ver qué tan lejos hacía la filosofía llegar a cada personaje, sobre todo a Paul y su cambio. 

Una de las cosas que más me gustaron del texto fueran las figuras femeninas. Pese al tipo de gobierno que se maneja en todo el libro, la realidad es que las mujeres no son mermadas. Sí, desde un punto de vista jerárquico, se puede decir que las tratan como objetos que procuran mover en un tablero para apoyarse y llegar más lejos. Eso pasa con la princesa, por ejemplo. Pero en la otra mano están estas mujeres fuertes como Chani, que es excelente peleando, que es brillante y Paul se lo repite más de una vez. Él confía plenamente en ella, en todo momento. Lo mismo ocurre con Leto y Jessica. Ella pudo haberle mentido y él lo habría creído a pies juntillas. Ellas muchas veces tienen la última palabra, así están las madres reverendas (esa es la traducción que yo le doy a ese término). Muchas de esas mujeres tienen la capacidad de dictar el porvenir de las naciones. No son sólo moneda de cambio, son personajes fuertes que impactan. Me encanta la idea, sobre todo, porque no es forzado por el autor. Ellas demuestran las cosas, lo que me lleva a otro tema.

Otra de las cosas que más me gustó del libro son las acciones. En este texto no están los personajes hablando de "yo soy tal o cual". Me hizo pensar un poco en Twilight donde Bella se describe como un bicho raro, pero termina siendo exactamente igual que todo el mundo, aburrida y plana. Aquí no aplica. Aquí los personajes no dicen nada -o quizá poco si lo hubo- de sí mismos. Todo se demuestra en sus acciones. Desde su amabilidad como pasa con Leto y la forma de tratar a quienes lo rodean, hasta la crueldad. Incluso estas desviaciones como la que tiene el barón y que se describe de manera superficial, pero clara. Me parece que el autor sabe manejar la sutileza y que lo hace de excelente manera. Muchas cosas se infieren, Frank no tiene que mover un dedo ni poner una palabra extra. 

Ya para terminar con la reseña, le recomiendo el libro a los que no teman meterse en él, vivir en Arrakis, morir en Arrakis. A los que no teman la profundidad de sí mismos, a algo que no sólo los entretenga, sino que también los haga pensar mucho en su futuro, en su presente y su pasado. A los valientes en serio que no teman un libro largo y pesado, aunque muy entretenido. Claro que no lo recomiendo a niños ni a adolescentes, todo por encima de los 20 años, con un criterio muy, muy amplio.

Saludos enormes,

Peter Pan y Wendy

Autor (es): James M. Barrie

ISMB: 978-84-1393-776-2

Género: Fantasía, Infantil

Editorial: RBA

Número de páginas: 267

Saga: No la necesita

Sinopsis: Peter Pan y Wendy nació de las historias que el escritor escocés J.M. Barrie solía contar a los hijos de su amiga Sylvia Llewelyn Davies, a los cuales debía cuidar a menudo por culpa de la grave enfermedad de su madre.
Desde entonces, generación tras generación de lectores han disfrutado de una de las historias más mágicas nunca escritas. De Campanilla al capitán Garfio, su elenco de memorables personajes, encabezado por el inolvidable Peter, el niño que renunció a crecer, dota a esta cautivadora historia de una nostalgia única y un valor atemporal.
En 1929, Barrie cedió todos los beneficios derivados de su creación al hospital infantil Great Ormond Street de Londres.

Hola, hola. Ya lo sé, qué raro que sea yo de nuevo y en cuestión de una semana, pero la verdad me moría de ganas de leer este libro y, en el proceso, bajar mi cuota en el TBR que tengo este año. Además de que me encantaba la idea desde la infancia (como dato curioso he de decir que he visto por lo menos 10 veces la puesta en escena y un montón más de veces las películas, tanto la animada y su secuela, como las live action -odié la más reciente-). Así que, con toda la ilusión que un niño o una niña puede tener, aquí viene la reseña. Tampoco esperen nada que no se haya dicho antes, pero aquí vamos.

Comenzar hablando de la trama creo que es lo correcto, aunque un montón de gente antes que yo ya lo ha hecho en repetidas ocasiones. Es sobre un niño que se niega a crecer. Y puede parecer algo extraño porque, en general, los niños se pasan contando los días hasta ser adultos; pero la realidad es que, de un tiempo a la fecha, se han visto a muchos adultos que intentan, por todos los medios, no ver el tiempo pasar. Me parece un tema demasiado actual, pese a los años que han pasado desde su publicación. Estamos hablando de que ya tiene los 100 años bien acomodados y sin problemas. Y, pese a eso, vemos montones de personas que se identifican con Peter.

Respecto a los personajes, me parece que su proyección, eso que representan, está perfectamente bien estructurado. Peter representa este intento de siempre ser joven. Garfio y el cocodrilo del que huye representan el tiempo que viene detrás de nosotros, no importa qué tan lejos o rápido corramos, siempre nos alcanza. Respecto a Wendy, me parece que también representa un poco esta presión que hay sobre las niñas en estos conceptos como "las niñas maduran más rápido", dándonos a entender que estamos obligadas a crecer antes que los hombres y enfrentar nuestra realidad, incluso si no nos gusta. También esta idea de que estamos obligadas a responsabilizarnos de otros en todo momento, incluso si en primer lugar no era nuestra obligación. Es muy interesante que ciertos detalles se pueden decir que para muchos no tienen sentido o no lo tuvieron en su momento; pero ahora pueden significarlo todo o cobrar fuerza. 

¿Qué saco, entonces, de este libro del que ya todo se ha dicho? Pues varios puntos comparativos. Creo que en el libro se muestra mucho más la arrogancia de Peter, una que en muchos momentos parece insana. También la crueldad. Tanto de los niños como de las escenas. Hay sangre, hay diversión en el dolor ajeno, tanto físico como en lo emocional. Hay escenas incluso gráficas, aunque no demasiado, donde se especifica en qué espacio se daña, qué es lo que se hace. El mismo autor lo dice en más de una ocasión: los niños son inocentes, sí, pero también crueles. Por algún motivo me gusta que diga eso, que denote que el humano, a veces desde su inicio, es algo cruel. Es una visión de la infancia de la que se habla poco o nada. Además, me parece que esta parte es lo que hace más humanos a los personajes. Porque los niños perdidos no se esfuerzan en lastimar a otros, en matarlos (literal o figuradamente). Para ellos todo es un juego y se limitan a jugar, a tal grado que no saben lo que es moralmente correcto. Hay que recordar que ellos salieron de la sociedad, que no tienen idea de ello porque no tuvieron la instrucción de una madre. 

Es aquí donde creo que debemos hablar, también, de la pérdida de memoria de Peter, o de su disociación del entorno. Mientras los niños perdidos sienten el hambre cuando no hay comida, a Peter le basta imaginarlo. Es el único que parece en serio creerse todo eso a lo que se juega -y que le convine, claro-. No sé qué tanto de aquello sea esta imagen de Peter como el papá en el juego, el que debe guardárselo todo, incluso la necesidad de comer. De la misma manera, no sé qué tanto es fingido. ¿De verdad tiene una memoria de corto plazo? ¿O es su mecanismo de defensa para que no le duelan las despedidas, por ejemplo? Es mucho más sencillo fingir que olvidaste a las personas y que cuando se vayan te da lo mismo, a que sean importantes y, en caso de partida, te dejen triste. No por nada de este libro han salido términos psicológicos. 

Ya para terminar, le recomiendo el libro a todo el mundo, tanto a chicos como a grandes sin problema. Los pequeños encontrarán una aventura maravillosa. Los grandes encontraremos un espejo que nos hará ver determinados aspectos de nosotros mismos que creemos que no existen. 

Es un libro que se disfruta pronto. Sencillo de leer, con un lenguaje claro, aunque los saltos temporales de mi edición fueron algo extraños. De cualquier manera, me parece una buena novela -lo leí en esa versión- para leer antes de dormir.

Saludos enormes,

Ensayo sobre la ceguera

Autor (es): José Saramago

ISMB: 978-607-313-911-3

Género: De muerte

Editorial: DeBolsillo

Número de páginas: 375

Saga: No

Sinopsis: Un hombre parado ante un semáforo en rojo se queda ciego súbitamente. Es el primer caso de una "ceguera blanca" que se extiende de manera fulminante. Internados en cuarentena o perdidos en la ciudad, los ciegos tendrán que enfrentarse con lo más primitivo de la naturaleza humana: la voluntad de sobrevivir a cualquier precio. Ensayo sobre la ceguera es una ficción de un autor que nos alerta sobre "la responsabilidad de tener ojos cuando otros los perdieron". José Saramago traza en este libro una imagen aterradora y conmovedora de los tiempos que estamos viviendo. 

Hola, Zeus, soy yo de nuevo. Esta vez con una reseña de un libro que tardé mucho en conseguir y que llevaba años deseando leer, creo que desde que estuve en la universidad. La realidad era que tenía demasiadas expectativas de este texto y me aterraba la idea de que algo saliera terriblemente mal o que terminara por odiarlo. Así que hoy me toca hacer la reseña y veamos qué tal nos sale.

Creo que la trama en sí misma no necesita más presentación que la dicha por la sinopsis de la contraportada. Todo comienza con un hombre en un semáforo y se extiende en cuestión de días. Es un hecho que la idea general del libro no es lo relevante. Es algo que a muchos se les pudo pasar por la cabeza, algo que incluso se pueda comparar con lo ocurrido en el COVID; así que me concentraré en los personajes.

Todos llaman mi atención muchísimo, pero creo que comenzaré con el hombre que ayuda al primer ciego. ¿Por qué? Creo que expresa perfectamente la idea de que la gente no cambia. Si eres de tal manera, lo serás siempre, sin importar tus circunstancias. No digo que la gente no pueda cambiar, digo que es tan difícil que muchos ni lo intentan, y este personaje no lo hace. Se muestra en su manera de dirigirse a la chica de las gafas oscuras o lo que hace al primer ciego. Antes y después de su ceguera, continuó siendo el mismo e intentando buscar maneras de no perder esta manera de ser. A mi criterio, es una de las lecciones más ejemplares que se pueden dar dentro del libro: el que no quiere cambiar ante la adversidad, no va a cambiar, ni siquiera si alguien lo ayuda.

Eso me lleva, después, a la esposa del doctor. Durante mucho rato me estuve preguntando cuál era la función de la mujer en la novela, ya que ella no pierde la vista. Luego me di cuenta de que ella es el efecto humano dentro de Dr. Who. ¿A qué me refiero? Creo que necesito dar algo de contexto. Dr. Who es una serie británica que trata de un extraterrestre que viaja entre dimensiones, espacio y tiempo. Lógicamente hay un montón de cosas extraterrestres que como espectadores no comprendemos y sería tonto que él se lo explicara a sí mismo o a las personas del paneta que conocen aquello de lo que se habla. Así que al Dr siempre lo acompaña una chica humana a quien él tiene que explicarle todo y, por ende, explicárnoslo a nosotros también como espectadores. Y eso es la esposa del doctor. Ella nos dice lo que pasa en la habitación, cómo es la comida, todo lo escatológico que se menciona. Ella es nuestros ojos como es los ojos de aquellos que la acompañan. 

Es en la esposa del doctor de (Saramago, no de Dr. Who) donde aparece la persona humana. A lo largo de la novela ella tiene que hacer cosas horribles, cosas que a muchos pondrían los pelos de punta, con tal de sobrevivir, de proteger a los otros. Sus acciones pueden ser moralmente cuestionables, pero son humanas. Nos hace preguntarnos hasta qué punto estaríamos dispuestos a llegar por nuestra propia supervivencia. ¿Dónde terminaría nuestra moralidad o nuestro sentimiento y criterio de "lo correcto"? Me parece un personaje increíble, maravilloso. Es una mujer fuerte en toda regla, es la matriarca latinoamericana representada en esta mujer que tiene que alimentar y arrastrar a toda una familia para que nadie los dañe. 

También están los militares, lo que me parece una crítica directa al sistema militar de muchos de nuestros países. Esta queja al viento de que siempre van obedeciendo órdenes aunque eso cueste la vida de personas amables e inocentes. Es una imagen dura, pero a veces realista, más cuando vemos su trato hacia las personas de la cuarentena; mismo trato que se extiende hasta cuestiones de gobierno en lo referente a la comida y las peleas por la misma. 

Desde el punto de vista práctico, me parece que sus capítulos son cortos, pero densos. Que hay escenas preocupantes que en serio me dejaron pensando al grado de apartar el libro un par de días para no caer en la locura. Es por eso que lo recomiendo para adultos -ni siquiera para adolescentes con criterio-, que comprendan el mundo en el que viven, que noten todas estas alegorías del entorno que nos rodea justo ahora, de nuestro lugar en la cadena alimenticia de esos que nos rodean. Lo recomiendo a los que no teman a un titán de la literatura (porque Saramago lo es), a los que quieran un aterrador espejo que nos haga ser un poquito más empáticos con las personas que no eligieron tener alguna incapacidad. A aquellos que todavía no comprenden que mañana pueden ser ellos los que requieran un poco de ayuda. Y, claro, a los que no tengan miedo de ver la mierda del mundo, aquello que en realidad seríamos si viéramos con otro tipo de ojos. 

Saludos enormes, 

El nombre del viento

Autor (es): Patrick Rothfuss

ISMB: 978-84-9908-247-9

Género: Fantasía épica

Editorial: DeBolsillo

Número de páginas: 871

Saga: 1/3(?)

Sinopsis: En una posada en tierra de nadie, un hombre se dispone a relatar, por primera vez, la autentica historia de su vida. Una historia que únicamente el conoce y que ha quedado diluida tras los rumores, las conjeturas y los cuentos de taberna que le han convertido en un personaje legendario a quien todos daban ya por muerto: Kvothe... músico, mendigo, ladrón, estudiante, mago, héroe y asesino.
Ahora va a revelar la verdad sobre sí mismo. Y para ello debe empezar por el principio: su infancia en una troupe de artistas itinerantes, los años malviviendo como un ladronzuelo en las calles de una gran ciudad y su llegada a una universidad donde esperaba encontrar todas las respuestas que había estado buscando.

Hola a todos, soy yo de nuevo. Sí, ya lo sé, he tardado en subir esta reseña, pero también he tardado en leer el libro. Siento que tengo demasiado y nada qué decir al respecto, todo al mismo tiempo, así que intentaré poner mi cerebro en orden y hacer las cosas por parte para no hacer de la reseña una locura de pegado sobre pegado.

Voy a comenzar con la trama. Me parece, en términos generales, bastante buena. Creo que, fuera de Paolini, han sido demasiado pocos autores que han llegado a salirse de la sombra de Toklien y, al menos en lo que respecta a la trama, me parece que Rothfuss lo hizo de manera excelente. Sabe cómo jugar con la idea épica, cómo mover a sus personajes en un tablero que, por momentos, se vuelve exigente gracias a sus fans. Lo reconozco, tenía miedo de leerlo por el simple y sencillo hecho de que no quería compararlo con "El señor de los anillos". Creo que este tipo de comparaciones son malas para los libros nuevos porque, una vez más, los obligamos a vivir en la sombra de aquellos que consideramos el primero o los más clásicos y mejores logrados de tal o cual género. 

Si hablamos de la estructura del libro, es aquí donde tengo un par de quejas. Me parece que los capítulos son DEMASIADO largos. No se esmera describiendo el entorno, mostrándonos el sitio en el que estamos parados junto con los personajes. Se centra mucho más en las cuestiones sentimentaloides y, por ello, muchas veces no se comprende si es un texto de narrativa épica o de amor. No digo que sea todo batallas, sólo digo que no nos da absolutamente nada. Para los que no lo han leído, intentaré quejarme sin darles demasiados spoilers. Así pues, puedo decirles que Kovthe, el protagonista, se pasa todo el libro buscando algo que al final de este libro no encuentra. ¿Lo peor del caso? Nos hizo leer 800 y pico páginas sólo para no cerrar, ni siquiera en un mínimo esfuerzo, esa parte. No digo que ate el cabo por completo, que por eso es la saga, pero siento que no hay avance alguno en ese derrotero y eso me causó una frustración enorme. 

Si tengo que hablar de los personajes, creo que iré directo con el protagonista. Está sobrecalificado. En el mundo del rpg se conoce como OP (over powered). Para quien no conozca el término, básicamente es un personaje que lo hace TODO bien. Él sabe todos los idiomas necesarios; su inteligencia sobrepasa no sólo a los de su edad, sino también a los adultos que lo rodean, al grado de que se ven obligados a pasarle cualquier insubordinación que haga. Y, desde luego, no hablemos de lado romántico, porque es el personaje que tiene a todas (o todos) detrás suyo. Pese a tener sólo 15 años en el libro, hay al menos 3 chicas que lo siguen y, una vez más, pasan por alto todas sus tonterías con tal de tenerlo cerca. ¿Sinceramente? Me parece un personaje sumamente aburrido. No hay nada que el chico no pueda hacer... quizá sólo encontrar comida, que eso es algo de lo que hablaré luego.

Respecto a las chicas que lo rodean... No lo sé, la que más me agradaba porque en serio era un buen personaje, con carácter, que no se dejaba pisotear, quedó en último lugar porque al chico le interesa el amor tóxico. Pero bueno. Respecto a la otra chica, es igual que el protagonista. Es la más hermosa, porque tiene un montón de pretendientes; es la más inteligente, aunque no más que Kovthe; canta increíble, toca todos los instrumentos del mundo, menos el que domina el protagonista -porque algo le tiene que enseñar-, y blah. 

Esto de los personajes en serio me da muchísima tristeza porque siento que el libro tenía un potencial enorme y no lo supo manejar. Creo que no puso demasiado empeño a ellos, no intentó que se volvieran reales, sino sólo impactantes. Cumplió con su cometido a ese respecto, pero no son personajes que causen ruido ni mucho menos. O por lo menos, no que se queden en la memoria una vez que cerramos el libro. 

No sé si los siguientes libros tendrán más explicación referente a la magia, a cómo funciona -más allá de los nombres-, si tendrá una especie de jerarquía o lógica, como es el caso de Eragon, por ejemplo. Espero que la tenga, porque en este primer libro no explica demasiado a ese respecto, de ahí que no lo sienta como un texto épico, porque no hay demasiado desglose. Lo cual es extraño, porque se supone que el chico aprendió la cosa más complicada -y de las únicas que se explican- que son las simpatías. 

Ya para finalizar y que no crean que todo es queja en esta reseña, recomiendo este libro a aquellos que quieran una aventura con mucho romance, a los que no les moleste no tener un desenlace, ni siquiera de alguno de los múltiples problemas que se nos plantean al principio. Se la recomiendo a todos los que les gusten las sagas largas, con libros extensos. Porque dentro de todo, el lenguaje del libro es muy sencillo y, creo que, luego de todo el problema de la cantidad de páginas y de las descripciones sentimentaloides por encima de las descripciones del entorno, eso podría jugar a favor del texto. 

Saludos enormes,

Percy Jackson and the lightning thief

Autor (es): Rick Riordan

ISMB: 978-0-7868-3865-3

Género: Juvenil

Editorial: Hyperon

Número de páginas: 375

Saga: 1/6

Sinopsis: Percy Jackson is about to be kicked out of boarding school again—he can't seem to stay out of trouble. Is he supposed to stand by while a bully picks on his scrawny best friend? Or not defend himself when his teacher turns into a monster and tries to kill him? Mythical creatures seem to be walking straight out of the pages of Percy's Greek mythology textbook and into his life. What’s worse, he's angered a few of them: Zeus's master lightning bolt has been stolen, and Percy is the prime suspect.
Now Percy and his friends have just ten days to find and return Zeus´s stolen property and bring peace to a warring Mount Olympus. But to succeded in his ques, Percy will have to do more than catch the fhief: he must come to terms with the father who abandoned him; solve the riddle of the Oracle, which warns him of betrayal by a friend; and unreveal a treachery more powerful than the gods themselves.

Hola, hola. Soy yo de nuevo, ahora con una reseña que, espero, les guste tanto como a mí me gustó leer este libro. Creo que tengo poco qué mencionar al respecto excepto que era una de las lecturas que más deseaba tener entre mis manos. Por lo demás, creo que es hora de pasar directo a lo que nos compete. 

La trama creo que todos la conocemos, desde aquellos que experimentamos con Logan Lerman en la película, hasta los que hemos visto la serie de Disney. El autor intenta poner a los dioses clásicos en tiempos modernos, con toda su mitología desde una perspectiva actual que, creo, no nos viene nada mal. Es muy parecido a lo que hizo el autor de "Orgullo prejuicio y zombies". De entrada, no me parece para nada mal. Ahora, vayamos a lo que sigue.

Los personajes son algo... por momentos, increíbles. Quiero decir, comprendo que Percy creció en una familia disfuncional, con un padrastro horrible y una madre violentada. También comprendo que se viera obligado a madurar mucho más rápido que los chicos de su edad; pero no sé hasta qué punto el muchacho podrá ser casi un adulto. Hay momentos en que sus reacciones son casi sobrepensadas, como si tuviera 30 años en lugar de 12 y déficit de atención. Fuera de los momentos donde se topa con Ares, el chico no tiene muchas ideas impulsivas. No digo que él en particular esté en un nivel alto del déficit mismo ni mucho menos, sólo que lo creería un poco más impulsivo si su instinto lo hace -por el hecho de ser un semidios- propenso a la batalla, como el libro mismo lo dice.

De Annabeth tengo poco qué decir. Es la Hermione de esta saga. No hay mucho qué comentar al respecto. De Grover tengo un par de anotaciones. El hecho de que sea mayor en edad creo que debió de darle algo más sabiduría. Eso sí, me parece que su búsqueda es muy interesante y algo que planeo seguir a lo largo de la saga. Creo que hay mucho qué rescatar en su trama como personaje. Espero que el autor sepa cómo desarrollarlo bien. 

Aquí haré una especie de mención honorífica a los dioses. Sí, ¡los dioses! Creo que el autor supo enfocar bien su manera de ser, esas actitudes que se describen en la literatura clásica. A grandes rasgos, por ejemplo, el desinterés de Zeus, o la falta de participación en el mundo que lo rodea por parte de Hades. Fue, en serio, una idea muy buena mantenerlos fieles a lo que solían ser, o a eso que nos tienen acostumbrados por medio de textos como la Ilíada o la Odisea. En pocas palabras, supo retratarlos tal como nos decían que eran. Lo mismo ocurre con los objetos mágicos como el rayo maestro, el casco de invisibilidad de Hades o el escudo de Ares. Espero que en la continuación de la saga se toquen más temas al respecto, incluso más mitos.

Sobre la estructura, es un libro realmente sencillo y fácil de leer. Me ha gustado mucho de inicio a fin. Creo que es una excelente lectura para que los jóvenes -por no decir más bien los niños- comiencen con el hábito de leer. Además, es una genial aventura que expresa muy bien los mitos, que hace que los niños se interesen por esa cultura y que, al final, pone a su nivel una cosa o temática que los adultos ponemos en un pedestal, lejos de los menores. 

Por último, sólo me queda recomendarlo. Este libro es para todos aquellos niños que comiencen a leer textos largos, para los adolescentes que quieran una gran aventura, para los que deseen aprender más sobre los dioses griegos, aquellos que ya sepan y quieran verlos en otro contexto, para los adultos que quieran reforzar su inglés (yo lo leí en el idioma original y lo adoré mucho). En general, para los que quieran enterarse de primera mano sobre eso que la serie y la película nos contaron un poco. 

Saludos enormes,

París era una fiesta

Autor (es): Ernest Hemingway

ISMB: 978-607-311-843-9

Género: Crónica

Editorial: Lumen

Número de páginas: 276.

Saga: No es necesaria

Sinopsis: Publicada póstumamente en 1964, París era una fiesta es la obra más personal y reveladora de Hemingway, quien, ya en el crepúsculo de su vida, narra aquí los dorados, salvajes y fructíferos años de su juventud en el París de los años veinte, en compañía de escritores como Scott Fitzgerald o Ezra Pound, la llamada "generación perdida", según la popular denominación acuñada en la época por Gertrude Stein, mítica madrina del grupo.
Crónica de la formación de un joven escritor, retrato de una ciudad perdida, oda a la amistad y verdadero testamento literario, París era una fiesta es uno de los libros capitales para entender el siglo XX, así como el universo y la personalidad de uno de sus más grandes creadores.

Hola, hola.

Como pueden ver, este mes ha sido muy productivo. He leído mucho, sobre todo textos que tenía en espera desde hace mucho tiempo o libros que quería adquirir desde hacía años, pero no había encontrado hasta el momento. Hoy es uno de esos días pues terminé París era una fiesta, un libro que llevaba mucho -muchísimo- buscando y deseando, hasta que por fin lo encontré como un regalo del día de las madres. Es por eso que creo que debo comenzar ya mismo la reseña.

La trama... no sé si considerarla trama debido al género que es el libro. Me pasa poco, pero he leído una crónica gracias a Hemingway. Recordemos que el autor comenzó como periodista, entonces era algo que se le daba realmente bien y se nota en cada página que vamos leyendo. Así, puedo decirles que, a grandes rasgos, Ernest nos cuenta sus primeros años como escritor y los eventos significativos que tuvo que pasar con su esposa para llegar al éxito que tuvo. Gracias a este libro, creo yo, se entiende por qué el Pulitzer pasó por sus manos, con justa razón. 

Hay una cosa que necesito destacar de este texto y no sé si otros lo hayan mencionado: es sencillo de leer. Contrario a lo que Hemingway nos tiene acostumbrados en textos como El viejo y el mar (les dejo la reseña por aquí), este escrito es claro y directo. Hay situaciones que se infieren, desde luego, que nos las da a entender sin mencionarlas de forma literal; pero si se compara con otros de sus libros, este es muy sencillo y digerible. Me adelantaré un poco para decir que es por eso que lo veo como una maravillosa sugerencia para comenzar a leer al autor estadounidense, si se quiere. Es un excelente primer acercamiento. Si bien tiene palabras estudiadas, me parece sencillo con todo y eso.

Otra de las cosas que me gustaron mucho fue su poeticidad. Creo que el autor tenía una visión romántica de esos años, de la ciudad. Quizá un poco nostálgica también. De manera que por momentos se deja entrever que escribió con el corazón, que en serio adoró esos años, sin importar que haya sufrido o deprimido durante esos momentos. Creo que esa es la parte en la que muchos de sus lectores empatizarán: en el hecho de que tuvo un crecimiento y mira hacia el pasado, hacia su proceso, y se da cuenta de las adversidades que lo llevaron hasta el punto en el que se encontraba al escribir el libro, un punto en el que no carecía de dinero y podía ver todo aquello con ojos maravillados de las hazañas que realizó.

No podemos dejar de lado, tampoco, el hecho de que el autor nos muestra un poco el funcionamiento de su rutina para escribir. Este irse a los cafés, este no querer que nadie lo interrumpa. También se muestra, a grandes rasgos, su camino y aquellos sacrificios que tuvo que hacer para llegar a donde tuvo oportunidad de escribir su relato. Por si fuera poco, todo esto se entremezcla con personajes conocidos de la literatura como Ezra Pound, Henry James, Scott Fitzgerald y su esposa... No lo sé, hay algo mágico en esta idea. ¿Quién no quiere saber cómo se reunieron todas estas estrellas literarias? Sé que yo sí, más porque fueron una generación que marcó una pauta. Sé que si existiera un libro semejante del Boom latinoamericano o de la Generación del 27 en España, yo lo compraría y lo leería con las mismas ganas y emoción con que leí París era una fiesta. 

Ya para despedirme tengo dos cosas que decir. La primera es que estaré dejando en mi Tumblr una serie de frases que me gustaron de este libro. Ahí mismo podrán encontrar mis frases favoritas del libro anterior que he terminado. Estén al pendiente de esta nueva red social que intentaré utilizar con más frecuencia. La segunda es que recomiendo este libro a aquellos que quieran ser escritores, a aquellos que deseen comenzar a leer a Hemingway y sientan que sus otros libros son demasiados, a los fans destacados que quieran conocerlo un poco más. En general, a todos aquellos que sepan quién fue Hemingway y quieran conocer esta genial etapa de su vida.

Saludos enormes,